Dit 1,5-jarige parttime programma is er voor creatieve talenten die verder willen. Ontwikkel je tot Creative Concepter en leer trends, ideeën en disciplines te verbinden tot vernieuwende concepten. Van fashion en interieur tot hospitality en media. Geef jouw creatieve toekomst vorm!

Ontwikkel fundamentele technieken voor digitale visualisatie en vormgeving met Adobe Creative Cloud. In een 8-weekse hands-on training leer je de basisvaardigheden van Photoshop & Illustrator.

In de module Digitale Technieken ontwikkel je in 8 weken digitale basis die nodig is om je creatieve ideeën professioneel te visualiseren. Je werkt hands-on met Adobe Creative Cloud, met een focus op Photoshop en Illustrator. Niet als losse tools, maar als instrumenten om concepten helder, krachtig en overtuigend vorm te geven.

Visual Storytelling is de kans om jouw verhalende skills naar een hoger niveau te tillen. Het draait om het krachtig en helder een verhaal te vertellen door middel van beeld. Hierdoor roep je emoties op bij de doelgroep en versterk je merkidentiteit. Deze skill helpt je om op een impactvolle manier je doelgroep te betrekken, zonder dat daar woorden voor nodig zijn.

In Narrative Storytelling leer je hoe je een sterk merkverhaal vertaalt naar een complete brand world. Je onderzoekt hoe beeld, materiaal, ruimte, gedrag en zintuiglijke beleving samen één herkenbare merkervaring vormen. Vanuit strategie en storytelling ontwikkel je een samenhangend concept dat verder gaat dan losse communicatie-uitingen. Zo leer je merken bouwen die niet alleen zichtbaar zijn, maar ook voelbaar en beleefbaar.

In de module Creative Problem Solving leer je de principes van systematisch creatief ontwerpen. Je leert hoe je vanuit een probleem of oplossing gestructureerd werkt naar creatieve concepten die niet alleen vernieuwend zijn, maar ook daadwerkelijk aansluiten bij de behoeften van de doelgroep. Deze aanpak geeft je grip op het creatieve proces en helpt je impactvolle, relevante producten, campagnes en ervaringen te ontwikkelen.

In deze module leer je hoe je een ruimtelijk concept overtuigend visueel communiceert. Vanuit een narratief vertaal je sfeer, materiaal, kleur, vorm en licht naar een sterke visuele beleving die laat zien hoe jij denkt als ontwerper. Je ontwikkelt een serie ruimtelijke visualisaties, moodboards en conceptfragmenten waarin ontwerpvisie, esthetiek en storytelling samenkomen tot een overtuigende visuele journey in AI - Midjourney en Nano Banana.

Wat vertellen beelden over de tijd waarin we leven en hoe vertaal je culturele signalen naar een relevante visuele richting? In de module Visual Culture leer je beeldcultuur lezen, visuele codes interpreteren en ontwikkelingen in cultuur, technologie en AI strategisch inzetten. In acht weken ontwikkel je voor een eigen case een onderbouwde Visual Culture Direction.

In deze module leer je hoe je signalen uit maatschappij, cultuur en industrie herkent en hoe je waardeverschuivingen gestructureerd in kaart brengt. Door gebruik te maken van verschillende prognosemethoden kun je trends niet alleen begrijpen, maar ook vertalen naar strategieën en onderbouwde voorspellingen doen over toekomstige ontwikkelingen in jouw sector. Je leert niet alleen trend watching, maar gaat nog een stap verder met trend forecasting: het analyseren en voorspellen van trends. Deze vaardigheid is essentieel voor het ontwikkelen van innovatieve en toekomstbestendige concepten.

Ontdek hoe designprincipes werken en leer om ruimte, vorm en compositie op een onderbouwde manier benaderen. Je krijgt inzicht in kleurencombinaties, texturen, materialen en dessins, en leert hoe je deze elementen samenbrengt tot een sterk en doordacht ontwerp. Een in depth module die je blik op vormgeving voorgoed verandert.

Experience Design richt zich volledig op het creatief vertalen van een merkidentiteit naar interactieve en betekenisvolle ervaringen in de ‘echte’ wereld. Het combineert esthetiek, storytelling, kunst, technologie, (ruimtelijk) design en styling met een diep begrip van de behoeften en verwachtingen van de gebruikers. Zo ontstaat een ontwerp dat niet alleen visueel, maar ook inhoudelijk impact maakt.

Leer hoe je visuele werelden creeërt die thema’s tot leven brengen. We richten ons specifiek op het ontwerpen van fysieke omgevingen voor bijvoorbeeld evenementen, musea, tv- en film, producties, theater, tentoonstellingen, editorials en retail. Het doel is om de juiste sfeer en setting te creëren voor een bepaald verhaal of performance wat van groot belang is in het creëren van de visuele, esthetische en thematische context die het verhaal versterkt en overbrengt.